La Théâtre Social est une manière de faciliter la communication à travers l’art du théâtre. Il est utilisé dans un contexte éducatif et pratiqué dans des ateliers, en groupe et influencé par différentes approches (musique, théâtre, jeux, improvisations…).

C’est avant tout dans l’expression verbale et corporelle qu'il permet de faire vivre des expériences émotionnelles et sensorielles dans une logique de développement des compétences. Ce processus peut parfois se rapprocher d’une thérapie mais ce n’est pas l’objectif ici. Si les participants entrent dans ce processus, l'intervenant doit pouvoir accompagner et diriger les personnes vers des professionnels, ceci en faisant preuve de bienveillance. Quoiqu’il en soit, des retours peuvent être faits en fonction du contexte et de la structure dans laquelle les ateliers sont dispensés avec comme objectif l'aide à la personne, la valorisation, la dédramatisation des erreurs ou égarements. Il s'agit avant tout de donner du sens à l'action à travers le théâtre. Il s'agit d'enrichir la personne, la faire prendre conscience de ses sensations, de s'observer, de faire appel à ses ressources (même les plus petites) pour les transformer, les enrichir et en faire des atouts et compétences.

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De fait, il sera abordé différents items dans ces ateliers :

- mise en mouvement, l’attitude et le relâchement corporel, respiration et relaxation

- communication et relations sociales, dynamique collective et cohésion de groupe

- l’image de soi, la confiance en soi, le regard des autres, la gestion des émotions en groupe

- la gestion du stress et de l’anxiété, la concentration et l’attention, l'écoute de soi et des autres

- l’ouverture sensorielle : la vue, l’ouïe, le toucher

- la mémoire visuelle, auditive et kinesthésique

- l’expressivité du corps et l’expression orale

- la créativité et l’imagination, l’expression positive et la joie

- la conscience, le silence, le rapport spatio-temporel

- l’improvisation, la musique, le chant, le jeu dans sa globalité